Valérie Belin est une photographe plasticienne française; sa formation inclut l'Ecole des Beaux-Arts à Paris et des études de philosophie.
Après une première phase de son travail où elle s'est intéressée à la notion de mémoire et de trace, elle poursuit désormais, comme indiqué sur le site de son éditeur Editions Xavier Barral : « une oeuvre qui brouille les frontières sur l’idée du genre, de l’identité, et sur l’ambiguïté entre le statut du réel et du virtuel. »
En 2019, elle publie "Painted Ladies" chez Editions Xavier Barral.
© Portrait par Liza Rose, issu du site de France Culture, à l'occasion d'un entretien avec l'artiste en novembre 2019
Jonas Bendiksen est un photographe norvégien membre de l'agence Magnum Photos depuis 2004 (« Full member » en 2008).
Bendiksen travaille sur des projets au long cours, et donne une place importante au livre de photographie dans son travail, publiant en général un livre au terme de chacun de ses projets.
On peut citer "Satellites - Photographs from the Fringes of the former Soviet Union" (Aperture, 2006) après un séjour de plusieurs années dans différentes républiques séparatistes de l'ancienne URSS; "The Places We Live" (Aperture, 2008) dans lequel il documente la vie dans des bidonvilles du monde entier (Vénézuela, Kenya, Inde, Indonésie, etc.), "The Last Testament" (Aperture, 2017) au sujet de plusieurs personnes - également dans différents pays - qui prétendent personnifier le retour de Jésus sur terre, et enfin "The Book of Veles" (GOST, 2021) livre qui a fait sensation car Bendiksen révéla - après entre autres un prix au festival "Visa pour l'Image" de Perpignan - que toutes les photographies du projet avaient été construites via un logiciel utilisé dans l'industrie du cinéma CGI (Computer-Generated Imagery) alors que le sujet du livre est justement la création et la propagation des "fake news".
© Portrait (non crédité) issu d'un article à propos de "The Book of Veles" sur le site de France Culture
Gilles Berquet est un photographe français, qui considère "produire des images de l'esprit" plutôt que reproduire la réalité...
Gilles Berquet est un photographe du corps, nu, sexualisé, travesti, souvent mis en scène. Son travail est marqué par une longue collaboration avec Mirka Lugosi, dessinatrice et modèle.
Le livre "Le fétiche est une grammaire" publié chez Editions Loco en 2018 retrace le parcours de l'artiste. Plusieurs autres livres - aujourd'hui épuisés - ont été publiés depuis les années 80.
© Portrait Gilles Berquet
Pierre Bessard, né en 1960, est un artiste, photographe et réalisateur de documentaires français. Il vit et travaille entre Paris et Pékin. Il a publié trois livres consacrés à la Chine, où des « images emblématiques d'un grand pays mutant sont confrontées à une aventure et des émotions individuelles ». À travers des portraits d'hommes au travail ancrés dans la modernité, il montre une autre Chine, en prise dans un monde de globalisation avec une mutation humaine.
Dawoud Bey est un photographe et éducateur américain.
Il est en particulier pour ses portrtaits de rue en noir et blanc, en particulier d'adolescents et de jeunes adultes, parfois marginalisés, dans leur environnement quotidien.
Il a publié plusieurs livres depuis 1995, et en particulier 'Seeing Deeply" (University of Texas Press, 2018) et "Street Portraits (Mack, 2021).
© Portrait de Mike Majewski issu d'un article sur le site artnet (en anglais)
Peter Bialobrzeski, photographe allemand, et professeur de photographie à l'Université des Arts de Brême, Allemagne. Il est bien connu pour ses paysages urbains de la série City Diaries (publiés par The Velvet Cell), de préférence sans âme qui vive... selon lui, les maisons et les rues racontent ainsi une histoire plus honnête.
Photo : © Gustav Eckart
Andreas H. Bitesnich (né en 1964 en Autriche) nous a donné des images parfaitement travaillées célébrant la forme humaine avec un parfum d'érotisme.
Photo : © Manfred Schmid / Getty Images
Judith Black est une photographe et professeure américaine.
Elle est essentiellement connue pour avoir documenté sa vie familiale au Polaroïd Noir & Blanc (Type 55) depuis les années 60, saisissant - souvent avec humour - les moments anodins et importants, et parfois étranges, du quotidien.
Son travail a été présenté dans de très nombreuses expositions aux Etats-Unis, et au-delà.
En 2020, Stanley / Barker publie une sélection d'images de son long travail autour de sa vie familiale sous le titre "Pleasant Street"; puis en 2021 publie "Vacation" autour d'une traversée des Etats-Unis réalisée en voiture, dans le cadre d'un "Guggenheim Fellowship" qui avait été attribué à Judith Black.
© Auto-portrait « 1997.02.07.Self (with Mom and Aunt Edie) » issu du site de l'artiste
Matt Black est un photographe américain membre de l'agence Magnum Photos depuis 2015 (« Full Member » en 2019). Il a reçu un World Press Photo en 1994 et une bourse du W. Eugene Smith Memorial Fund en 2015.
Il réside dans la vallée centrale de Californie, où il a débuté comme photographe pour la presse locale. Son travail est centré sur les thèmes de la géographie, des inégalités, des migrations, de l'agriculture et de l'environnement, dans sa région et dans des régions proches telles que le Mexique. Ses essais photographiques ont été publiés dans des revues, magazines et sites web importants tels que The New Yorker, TIME Magazine, VICE, Mother Jones.
En 2015, au format journal, il publie son travail "Geography of Poverty". En 2021, il publie son premier livre "American Geography" chez Thames & Hudson dans sa version anglaise et chez Atelier EXB dans sa version française.
© Portrait issu du site de l'agence Magnum Photos
Delphine Blast est une photographe française de documentaire et de portrait, basée entre Paris et l'Amérique du Sud.
Elle a publié en 2017 le livre "Cholitas", portraits de femmes boliviennes, chez Editions Bessard.
© Portrait : Jacob Khrist