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Photographes Il y a 1261 photographes
Nakahira, Takuma
Takuma Nakahira était un photographe et critique japonais.
Après un début de carrière en tant que rédacteur en chef dans un magazine d'art, il quitta son poste pour devenir photographe. En 1968, il fut un des fondateurs du magazine Provoke, avec Koji Taki, Yutaka Takanashi et Takahido Okada.
Nance, Marilyn
Marilyn Nance est une artiste et photogrpahe afro-américaine.
Comme indiqué sur le site de l'artiste [traduction L'Ascenseur Végétal] : « Marilyn Nance a produit des photographies exceptionnelles de moments uniques de l'histoire culturelle des Etats-Unis et de la diaspora africaine, et possède une archive visuelle de la vie des afros-américains à la fin du 20ème siècle. »
En plus de son travail photographique, Marilyn Nance a été impliquée très tôt dans l'utilisation d'Internet comme un outil de diffusion, de communication et d'archivage.
Un de ses reportages les plus importants est la documentation du "Second World Black and African Festival of Arts and Culture" qui s'est tenu à Lagos, Nigeria et connu sous le nom de "FESTAC’77". Ce corpus a été publié par Fourthwall Books en association avec CARA (The Center for Art, Research and Alliances - un centre de recherche et éditeur basé à New York), sous le titre "Last Days in Lagos" (2022).
© Portrait issu de la page Linktree de l'artiste
Neville, Mark
Mark Neville est un photographe documentaire britannique.
En 2004, suite à une résidence d'un an à Port Glasgow en Ecosse, il publie - et distribue gratuitement localement - le "Port Glasgow Book Project".
En 2017, son livre d'entretiens avec David Campany "Fancy Pictures" (Steidl) reprend six de ses projets et est sélectionné en shortlist du prix du "Livre de l'année" Paris Photo / Aperture Foundation.
En 2019, il est en shortlist du prix "Deutsche Börse Photography Foundation Prize".
En 2020, il s'installe à Kiev en Ukraine, et publie en 2022 chez Nazraeli "Stop Tanks with Books", dont 750 exemplaires seront expédiés gratuitement à des décideurs et législateurs. Le livre, qui sort quasiment au moment de l'invasion de l'Ukraine par la Russie à l'hiver 2022, est immédiatement épuisé; une seconde édition augmentée est publiée pendant l'été 2022.
© Auto-portrait de l'artiste issu d'un article de The Guardian
Newton, Helmut
Niemeyer, Sina
Sina Niemeyer est une photographe allemande.
Elle a publié en 2018 le livre Für Mich chez Ceiba Editions, projet très personnel sur des abus sexuels subis dans son enfance.
© Marlena Waldthausen (portrait issu du site de l'éditeur Ceiba)
Nixon, Nicholas
Nolan, Kate
Kate Nolan est une artiste visuelle basée à Dublin, en Irlande. Son travail est axé sur des reportages photographiques étendus qui examinent la nature de l'identité. Attirée par les «entre-deux», elle est intriguée par les effets de l'évolution des histoires de zones en mouvement. Nolan collabore avec les communautés locales pendant de longues périodes pour donner une voix à ces changements.
Photo : ©katenolan.ie
Nori, Claude
Claude Nori est un photographe et éditeur français.
Il a créé en 1975 la maison d'édition Contrejour, qui sera la principale maison d'édition de photographie française jusque dans les années 90, publiant plusieurs livres importants (Kodachrome de Luigi Ghirri, Le Voyage Mexicain de Bernard Plossu, Trois secondes d'éternité de Robert Doisneau, Telex Persan de Gilles Peress, Autres Amériques de Sebastião Salgado, etc.)
Parmi les livres de son propre travail de photographe : Vacances à l'italienne (Contrejour, 1987), Géométrie du flirt (Contrejour, 2011), et la réédition en de son travail sur "l'été italien" : version française Vacances en Italie chez Contrejour, et version anglaise Italian Holidays chez Sturm & Drang.
© Portrait Isabelle Nori
Northrup, Michael E.
Michael E. Norhtrup est un photographe américain.
Sur son site, il indique [traduction L'Ascenseur Végétal] : « J'adore l'ironie... pas seulement, mais j'y ai une sensibilité particulière. Et cela est présent dans une bonne partie de mon travail. (...) Toute ma famille était douée pour extraire l'humour de la tragédie, et cela m'a donné un certain regard. Pour moi créer des images est centré autour de mon quotidien, des photographies portant un sens que je peux en tirer, et de la vision personnelle que j'apporte à ces récits visuels. »
Il a publié "Beautiful Ecstasy" (J&L Books, 2003), "Babe" (J&L Books, 2012) et "Dream Away" (Stanley/Barker, 2018).
© Portrait issu du site Uprise Art
Obara, Kazuma
Kazuma Obara (Japon, 1985) est un photojournaliste basé au Royaume-Uni et au Japon. Mettre l'accent sur les victimes cachées dans la société est un thème qu'il explore dans ses projets. Juste après le tsunami et la catastrophe nucléaire de 2011, il a commencé à documenter la zone sinistrée, photographiant depuis l'intérieur de la centrale nucléaire de Fukushima Daiichi.
Ochlik, Rémi
Okabe, Momo
Momo Okabe est une photographe japonaise.
Son travail photographique est centré autour de la transition de genre. Elle a chroniqué la transition de deux amis, jusque dans les aspects physiques et chirurgicaux et sans aucun détour, dans ses deux premiers livres "Dildo" (2013) et "Bible" (2014), tous deux publiés par Session Press. En 2015, elle remporte le Prix FOAM Paul Huf pour ces deux séries.
Dans son troisième livre "Ilmatar", le premier publié au Japon (Mandarake, 2020), elle élargit le regard et s'intéresse à l'intimité au sein de son cercle d'amis, essentiellement transgenre, dans le Japon contemporain.
Onaka, Koji
Koji Onaka est né dans la préfecture de Fukuoka au Japon en 1960. En 1982, à l'âge de 22 ans, après avoir obtenu son diplôme du Tokyo Photography College, il participe à une galerie indépendante appelée "CAMP" fondée par Daido Moriyama. son travail a été exposé pour la 1ère fois au CAMP en 1983. Que ce soit au Japon ou à l'étranger, Onaka a toujours «voulu retrouver ses souvenirs d'enfance perdus» dans les lieux qu'il a visités et photographiés.
Oyarzabal, Gloria
Goria Oyarzabal est une artiste photographe, réalisatrice et enseignante espagnole.
Son travail est beaucoup centré autour du continent africain (elle a elle-même vécu 3 ans au Mali), de l'empreinte des colonisations et de l'histoire de la colonisation, ainsi que de la position des femmes dans les sociétés africaines.
En 2017elle remporte le "Landskrona Dummy Award", ce qui lui permet de publier son premier livre "Picnos Tshombé" (Witty Books, 2018). Puis en 2019 elle remporte le "Prix du Livre Images Vevey 2019/2020", ce qui lui permet de publier son second livre photo "Woman Go No'Gree" (Editorial RM / Images Vevey, 2020).
En décembre 2020, le livre "Woman Go No'Gree" remporte le prix "Livre de l'année" décerné par Paris Photo / Aperture Foundation en collaboration avec Delpire & Co.
© Portrait (non crédité) issu du site de Der Greif.
