Christopher de Béthune est un photographe belge auto-didactique, qui travaille quasi-exclusivement en film noir & blanc. Il a publié de nombreux fanzines et également "Outland" (2016) et "Knights in White Satin" (2017) chez Dienacht, "Orion" chez Origini Edizioni (2019), et "808" dans la collection L'Atelier RisoGraphique des Editions Bessard (2021).
© Portrait de Ivan Put issu d'un article (en français) sur le site Bruzz
David de Beyter est un photographe français.
Présentation adaptée du site des Rencontres d'Arles :
Son approche photographique est à la fois conceptuelle et documentaire et explore les frontières entre réalité et fiction.
Il développe dans son projet "Big Bangers" des préoccupations anthropologiques, et ouvre à cette occasion son travail artistique à l'image filmée, mais aussi à l'installation et à la sculpture, affinant par là sa réflexion et ses propositions plastiques autour de la notion d'obsolescence. Ce projet a donné lieu à la publication du livre "Damaged Inc." (RVB Books, 2018).
Sa série "The Skeptics, Relics of Technological Goddess", projet mêlant également film, photographie et objets, s'intéresse à une pratique amateure dérivée de l'ufologie, l'ufologie scientifique, et à une communauté marginale de penseurs regroupant une centaine de passionnés en Espagne. Ce travail a été exposé aux Rencontres d'Arles en 2019.
© Portrait de Alexis Gicart issu du site des Rencontres d'Arles
Katrien De Blauwer est une artiste belge qui produit essentiellement des collages, à partir d'images qu'elle découpe et assemble, souvent sous forme de carnet ou de livre. Elle se présente elle-même comme une « photographe sans caméra ».
© Portrait provenant du site de l'artiste
Anne de Gelas est une photographe et artiste belge, elle travaille essentiellement en auto-portrait et sur la narration de certains aspects, souvent très intimes, de sa vie personnelle.
En particulier, Anne de Gelas a publié les livres L'Amoureuse (Le Caillou Bleu, 2013 - épuisé) et Mère et Fils (Loco éditions, 2017) à propos de la disparition prématuré de son compagnon, de sa douleur et de son deuil, et de la (re)construction de sa vie et de celle de son fils, et de leur relation.
© Auto-portrait de Anne de Gelas provenant du site de l'artiste.
Mathias de Lattre est un photographe français. Il enseigne par ailleurs la photographie dans plusieurs universités américaines.
Après avoir commencé par réaliser des portraits pour la presse, il a développé une spécialité de natures mortes pour l'industrie du luxe.
Il développe également des projets personnels, et son premier livre "Mother's Therapy", sur la maladie psychiatrique de sa mère et ses propres recherches sur l'utilisation de substances psychoactives issues de champignons, est publié par The Eriskay Connection en 2021.
© Portrait par Rémi Coignet issu du fil Instagram de l'artiste
Cristina de Middel (née en 1975 à Alicante, Espagne) est une photographe et artiste documentaire qui vit et travaille à Uruapan, au Mexique.
© Portrait par Nani Gutiérrez
Robin de Puy est une photographe néerlandaise, connue pour son travail de portrait. En 2013 elle a reçu le Dutch Photographic Portrait Prize.
© Auto-portrait, Robin de Puy
Pierre de Vallombreuse est un photographe français dont le travail est essentiellement consacré aux peuples autochtones, dont il documente les modes de vie et les zones de vie, en général en totale immersion sur des périodes assez longues. Influencé par Joseph Kessel et Edgar Morin, entre autres, il est photographe anthropologue et son regard est toujours sensible aux problèmes environnementaux (déforestation, réchauffement climatique, pollution).
Son travail a été publié dans d'innombrables revues de premier plan depuis plus de 25 ans et présenté dans de nombreux festivals (Rencontres d'Arles 1989) et musées (Musée de l'Homme, 2018).
Pierre de Vallombreuse a publié plusieurs livres photo depuis les années 90, on peut citer Peuples (Flammarion, 2006), Hommes Racines (La Martinière, 2012), La Vallée (the(m), 2018), Badjaos (Les éditions de juillet, 2020).
© Portrait issu du site web de l'artiste
Dimitra Dede est une artiste visuelle et photographe grecque basée à Londres.
Son travail, poétique et parfois mystérieux, subit des altérations et propose ainsi une vision et une expression très perseonnelles.
Elle a publié plusieurs livres, dont "Mayflies" (VOID, 2019) et Àpeiron (Origini edizioni, 2022). Ce dernier projet a été exposé à La Galerie le Château d'Eau de Toulouse au printemps 2022.
© L'image d'illustration est extraite de la série Àpeiron
Olivier Degorce est un artiste aux talents multiples :
- artiste plasticien, photographe, il a exposé son travail photographique et ses pièces sonores dans de nombreuses galeries et centres d'art en France et au-delà. Il a publié deux livres en 2018 : Plastic Dreams (Headbangers Publishing) et Fridge Food Soul (Edition Patrick Frey)
- musicien, auteur compositeur, ses productions sonores ont notamment été signées sous différents pseudonymes et sur de nombreux labels en France, en Europe, aux Etats-Unis et au Japon
- il a par ailleurs publié une trentaine de livres de cuisine (avec Amandine Geers) !!!
Marie Déhé est une photographe et éditrice française.
Présentation de l'artiste sur le site Le Consulat (extraits) :
« Son travail s'articule autour des questions de représentation des identités dites féminines et de l'intimité. Elle se concentre sur les gestes et les détails anodins, le corps de l'autre et son propre corps. Sa pratique est ancrée dans le geste quotidien à travers l'autoportrait et la documentation de son environnement personnel et intime.
En janvier 2021, elle auto-édite "Self-help", guide d'auto-massage sous la forme de poster. Elle publie plusieurs livres chez APE / Art Paper Editions : "We have been meaning to" (2020), recueil de photographies et de poèmes avec l'autrice Haydée Touitou et "Distant intimacy" (2022), série de portraits de 28 femmes photographiées à distance. En 2023 elle crée sa propre maison d’édition "Asiro éditions", avec laquelle elle a publie son troisième livre "Correspondance". »
© Auto-portrait de l'artiste
Né à Bruxelles (1975), Vincent Delbrouck (alias V.D.) est un photographe émergent qui travaille dans les pratiques hybrides, à travers et entre les médias et les matériaux.
Dans son premier livre Beyond History (La Havane 1998-2006), il rassemble, recycle et recompose les fragments de son expérience à La Havane, créant un album de famille très complexe avec différentes couches et commentaires.
Photo : © vincent delbrouck